Le Parnasse Musical

Suites bwv 1066-1069.

Suite bwv 1070 (WF.Bach?)

Reinhard Goebel, violon et direction.

Wilbert Hazelzet, flûte traversière baroque.

Enregistré en 1982 à Cologne.

Archiv/DG. 1982. 415671-2. 2cds. 110m.32s.

Appréciation: Sommet du Parnasse******

Ouverture bwv 1066 en do majeur

Rondeau de la suite bwv 1067

Aria de la suite bwv 1068

Ouverture bwv 1069 en ré majeur

L’arrivée du Musica Antiqua Köln a bousculé les convenances de la musique baroque, jusque là guindée dans un style un peu trop confortable. Leur jeu enlevant et rythmé a dynamisé les oeuvres de Bach comme l’aurait fait un groupe de rock and roll! Cette version des Ouvertures est demeurée la plus flamboyante. Le souffle et la vivacité de l’interprétation fait danser la musique de Bach comme jamais. Un incontournable.

Concertos Brandebourgeois bwv 1046-51.

Les Frères Kuijken, Frans Brüggen, Anner Bylsma,

Paul Dombrecht, Bob van Asperen et autres musiciens jouant sur des instruments originaux.

Enregistré à Doopsgezinde et Lutherse Kirk, Haarlem, Pays-Bas en 1976-77.

Ingénieur: Wolf Erichson.

Sony/Seon. 1997. SB2K62946. 2cds. 99m.39s.

Appréciation: Sommet du Parnasse******

Brandebourgeois no.1 Menuet 

Brandebourgeois no.4 Presto

Brandebourgeois no.6

Gustav Leonhardt: « Si on réussit à être convaincant, l’interprétation paraîtra authentique. Si on cherche seulement à être authentique, on ne sera jamais convaincant. Ainsi puis-je espérer sincèrement que cet enregistrement ne sera qualifié ni de définitif, ni d’authentique. Plus essentielle est la question de la qualité artistique. »

On est d’accord sur un point avec maître Leonhardt: Cet album n’est pas la version définitive des Brandebourgeois! Quand on l’écoute aujourd’hui on se rend compte à quel point le temps a passé. Les rythmes qui frôlent parfois l’anémie, les violons anciens qui grincent, l’austérité de l’interprétation: la vision de Leonhardt et son équipe de baroqueux a vieillie. Mais, c’était l’âge du dépouillement, de l’articulation claire qui révèle la musique telle qu’elle est. En cela il fut un pionnier du renouveau baroque.

Les années 70 furent celles de la redécouverte passionnante des manuscrits originaux et la recherche d’authenticité, comme un retour à la nature des choses. C’était dans l’air du temps, on jouait Bach en chemise de lin et en robe paysanne, au lieu des tuxedos et des robes de gala! La Mecque hollandaise des légendes du baroque s’est retrouvée sous l’impulsion de Leonhardt et ont créé un son tout à fait nouveau. Cinquante ans plus tard, on savoure cette bonne vieille tisane aux fleurs avec nostalgie. Qu’en déplaise à Leonhardt, son album est demeuré le plus authentique qui soit.